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Aspettando Re Lear si configura come un’opera interdisciplinare e immersiva che coniuga linguaggi del teatro, del cinema e delle arti visive contemporanee, dando forma a una narrazione che documenta e al tempo stesso interpreta il processo creativo legato alla messa in scena del Re Lear di William Shakespeare. Attraverso l’osservazione delle prove, l’esplorazione dei luoghi e la restituzione delle riflessioni esistenziali che emergono durante l’allestimento, il lavoro assume i tratti di un’indagine meta-teatrale. Ambientato tra il Teatro Goldoni e alcuni luoghi simbolici della città di Venezia – tra cui le Prigioni Nuove, il Palazzo Ducale, l’Arsenale e la Fondazione Cini – il documentario si articola come un percorso sensibile e visionario che travalica i limiti della scena, per divenire esperienza onirica e riflessione sulla rappresentazione stessa.

 

Durante una riunione in una scuola elementare norvegese, i genitori vengono convocati per discutere un grave episodio avvenuto tra due bambini di sei anni, Armand e Jon, che sono anche cugini. Armand è accusato di aver avuto un comportamento sessuato inappropriato nei confronti di Jon, e sua madre Elisabeth, vedova,  deve affrontare le accuse in un clima di crescente tensione. Nel corso della riunione, i confini tra colpa, innocenza e percezione si confondono, portando a una lenta ma inesorabile confusione emotiva.

 

Bailey ha dodici anni e già porta addosso il peso di un mondo rotto: quello degli squatter. Cresce nel Nord Kent, tra palazzine graffitate e sbriciolate e sogni che non arrivano mai a fine giornata. Suo padre, Bug, l’ha messa al mondo da adolescente e ora sta per sposare Kayleigh, anche lei diventata madre troppo presto. In quel quartiere è la normalità: madri ragazzine, uomini rabbiosi, violenza che si mangia l’infanzia.

Ogni giorno, Bailey combatte. Contro il corpo che cambia, contro la paura che Skate il nuovo compagno della madre, sia l’ennesimo uomo da cui difendersi. Contro il pensiero fisso che i fratelli più piccoli possano finire male. Nessuno protegge nessuno, lì dove vive lei, tranne il fratello Hunter.

Poi arriva Bird, uno strano tipo, un folletto fuori posto come un sogno in mezzo al fango. È diverso. È imprevedibile. E in un modo che Bailey non capisce subito, potrebbe cambiare tutto.

Qiao Yan, una donna di successo a Pechino, vive una vita costruita su apparenti certezze e vuote ambizioni. Il suo mondo ordinato e distante si frantuma con l'arrivo della sorella Da, incinta e ignorata dalla società, che irrompe nella sua vita dopo diciassette anni di separazione. Le due sorelle, segnate da un passato traumatico e da una distanza incolmabile, si confrontano con il peso delle loro vite divise: Qiao Yan, segnata dal successo ma vuota, e Da, intrappolata tra le ombre di un'esistenza marginale e oppressa.

A Cabinet of Wonders è un omaggio all’arte del collezionismo e si svolge nello splendido contesto di Palazzo Grimani — un tesoro a sé stante. Un tempo dimora di Giovanni Grimani – mecenate visionario, la cui rinomata collezione di statue greche e romane è recentemente in parte tornata a Palazzo dopo più di 400 anni – non poteva esserci luogo più adatto per una simile esposizione, dove gli echi della grandezza rinascimentale incontrano la curiosità contemporanea.

La costellazione di opere di Tatiana Trouvé che occupano i tre piani di Palazzo Grassi accompagna il visitatore tra mondi interiori ed esteriori in cui convergono sogni, ricordi e visioni. 

L’esposizione indaga la ricorrenza e la metamorfosi di motivi all’interno delle opere principali di Schütte, dagli esordi fino al presente. 

Heatwave si annuncia come un laboratorio esistenziale: un luogo dove la progettazione diviene gesto etico, atto comunitario, interrogazione collettiva su come abitare un mondo che si ritrae, si surriscalda, si trasforma.